명작소개
오스트리아 화가 구스타프 클림트 (Gustav Klimt, 1862 ~ 1918)의 ‘키스’ (Der Kuss)
구스타프 클림트 / 유화 / 1.8m x 1.8m / 1907 ~ 1908년 / 오스트리아 빈의 벨베데레 궁전
구스타프 클림트 (독: Gustav Klimt, 1862년 7월 14일 ~ 1918년 2월 6일)는 오스트리아의 상징주의 화가이자 빈 분리파 운동의 주요 회원이다.
클림트는 회화, 벽화, 스케치 등의 작품을 남겼다.
작품의 주요 주제는 여성의 신체로, 그의 작품은 노골적인 에로티시즘으로 유명하다.
1897년 ‘빈 분리파’를 결성하여 반 (反) 아카데미즘 운동을 하였다.
1906년에는 ‘오스트리아 화가 연맹’을 결성하여 전시 활동을 시작하였다.
클림트는 빈 아르누보 운동에 있어서, 가장 두드러진 미술가 중 하나였다.
○ 키스 (Der Kuss)
키스 (독: Der Kuss)는 구스타프 클림트가 1907 ~ 1908년 황금시기에 그린 그림이다.
이 시기는 클림트의 전성기로 도금하는 기법으로 다수의 그림을 남겼다.
‘엘펜리트’의 오프닝 판화로도 나왔다.
현재는 오스트리아 빈의 벨베데레 궁전에서 소장하고 있다.
– 키스 (Der Kuss)
.작가: 구스타프 클림트
.위치: Austrian Gallery Belvedere
.재료: 유성페인트, Gold leaf
.시대: 아르 누보, 근대 미술, 빈 분리파, 상징주의
.제작 시기: 1907 ~ 1908년
.크기: 1.8m x 1.8m
.장르: 풍속화
서양 미술 중에서 이 작품보다 더 사랑을 관능적으로 묘사한 것은 아마도 없을 것이다. 클림트 이후 클림트의 작품에 영향을 받아 다양하게 제작되지만. 이 이미지는 은밀한 한순간을 상징할 뿐 아니라 두 남녀의 일반적인 포옹 장면이기도 하다. 남성은 머리와 목, 연인의 입술 주변에 닿아있는 손만 드러냈고, 여성은 얼굴, 팔, 손, 그리고 발을 드러내고 있다. 그리고 이 둘을 둘러싼 넓은 면에는 섬세하게 장식된 기하학적인 패턴과 꽃 장식이 가득 그려졌는데. 클림트는 두 연인의 모습을 최소한으로 드러내어 그 안에 숨겨진 둘만의 은밀함을 더욱 상상하게 한다.
– “키스”의 해석
‘더 키스’는 뜨거운 키스로 포옹하는 커플의 모습을 그린다. 남자와 여자는 화려한 패턴과 금박으로 둘러싸인 양식화되고 거의 추상적인 형태로 묘사된다. 그것은 상징주의가 풍부하고 여러 가지 다른 방식으로 해석되었다.
이 그림에 대한 한 가지 해석은 그것이 낭만적인 사랑의 황홀함을 나타낸다는 것이다. 부부의 포옹은 열정적이고 강렬하며, 그들을 둘러싼 화려한 패턴은 풍요로움과 부유함을 암시한다. 금박의 사용은 이러한 고급스러움과 관대함을 더욱 강조한다.
또 다른 해석은 그것이 영적인 것과 감각적인 것의 만남을 나타낸다는 것이다. 여자의 감은 눈과 남자의 관조적인 표정은 성찰과 내면의 사색을 암시하고, 관능적인 포옹은 물리적 세계와의 연결을 나타낸다.
마지막으로, 일부는 그것을 예술가 자신의 창작 과정의 상징으로 해석했다. 남자와 여자는 예술가와 그의 뮤즈를 대표하는 것으로 볼 수 있으며 그림 자체는 창작 행위를 나타내는 것으로 볼 수 있다. 화려한 패턴과 금박은 예술가가 원재료를 아름답고 의미 있는 것으로 변형시키는 예술적 과정에 대한 은유로 볼 수 있다.
일부 페미니스트 비평가들은 “The Kiss”를 젠더와 섹슈얼리티에 대한 사회적 규범과 기대에 대한 비판으로 해석했다. 그들은 여성의 눈을 감고 절뚝거리는 자세가 복종과 수동성을 암시하고 유해한 성별 고정관념을 강화한다고 주장하기도 한다.
크리스천라이프 편집부