1840년 11월 14일, 프랑스의 인상주의 화가로 인상파의 개척자 클로드 모네 (Claude Monet, 1840 ~ 1926) 출생

1840년 11월 14일, 프랑스의 인상주의 화가로 인상파의 개척자 클로드 모네 (Claude Monet, 1840 ~ 1926) 출생

클로드 모네 (Claude Monet, 1840년 11월 14일 ~ 1926년 12월 5일)는 프랑스의 인상주의 화가로, 인상파의 개척자이며 지도자다.

– 클로드 모네 (Claude Monet)
.출생: 1840년 11월 14일, 프랑스 파리 라피뜨 가
.사망: 1926년 12월 5일, 프랑스 쥐베흐니
.화풍: 인상파
.시리즈: 수련, 루앙대성당, 건초더미, 생-라자르 역, 국회의사당 연작, 포플러 연작, 채링 크로스 다리 등
.배우자: 알리스 오셰데 (1892년–1911년), 카미유 동시외 (1870년–1879년)
.자녀: 미셸 모네, 장 모네
.형제자매: 레온 파스칼 모넷

파리에서 출생하여 소년 시절을 르아브르에서 보냈다. 그곳에서 부댕의 문하생이 되어 정식 미술 교육을 받게 되었다. 그 후 1859년 파리로 나가 피사로 · 시슬레 · 르누아르 · 바지유 등과 사귀게 되었다. 마네의 밝은 화풍에 끌려 밝은 야외 광선 묘사에 주력하였다. 마네를 중심으로 르누아르 및 피사로 · 드가 · 세잔 등과 함께 신예술 창조에 전력하였다. 1871년, 프로이센-프랑스 전쟁 중에는 런던으로 건너가, 그곳에서 터너 등의 작품에 영향을 받아 더욱 밝은 색조에 대한 연구를 하게 되었다.
귀국 후, 1874년 그의 동료 화가들과 함께 제1회 인상파 전람회를 개최하였다. 그러나 출품된 작품이 물체 본래의 색깔을 쓰지 않고, 신선하고 밝은 색채로만 그려진 데 대해 비난과 공격이 쏟아졌다. 특히 모네의 ‘인상, 해돋이’가 가장 심한 비난을 받았는데, ‘인상파’라는 말은 이때 모네의 작품을 야유한 데서 나온 말이다.

○ 생애 및 활동

1840년 프랑스 파리에서 상인의 아들로 태어났다.

소년 시절을 르아브르에서 보냈다 그곳에서 부댕의 문하생이 되어 정식 미술 교육을 받게 되었다.

그 후 1859년 파리로 나가 피사로· 시슬레· 르누아르· 바지유 등과 사귀게 되었다.

마네의 밝은 화풍에 끌려 밝은 야외 광선 묘사에 주력하였다.

마네를 중심으로 르누아르 및 피사로· 드가· 세잔 등과 함께 신예술 창조에 전력하였다.

1871년, 보불전쟁 중에는 런던으로 건너가, 그곳에서 터너 등의 작품에 영향을 받아 더욱 밝은 색조에 대한 연구를 하게 되었다.

귀국 후, 1874년 동료 화가들과 함께 제1회 인상파 전람회를 개최하였다.

그러나 출품된 작품이 물체 본래의 색깔을 쓰지 않고, 신선하고 밝은 색채로만 그려진 데 대해 비난과 공격이 쏟아졌다.

특히 모네의 〈인상, 해돋이〉가 가장 심한 비난을 받았는데, ‘인상파’라는 말은 이때 모네의 작품을 야유한 데서 나온 말이다.

– 약사

1862–1871 Paris. Visits to Trouville (1870), London and Amsterdam (1871)

1870 Marriage to Camille Doncieux.

1871–1878 Family life in Argenteuil, near Paris. Visit to Amsterdam (1874)

1878 Living in Paris – Birth of Michel Monet

1878–1881 Living at Vétheuil, 60 km north-west of Paris. Visit to Fécamp.

1879 Death of Camille

1881–1883 Living at Poissy, 25 km north-west of Paris.

1883 Living at Vernon, Normandy

1883–1926 Living at his home and garden complex in Giverny, 80 km north west of Paris. Visits to Bordighera (1884), Holland (1886), Belle Île (1886), Antibes (1888), Creuse (1889), Rouen (1892, 1893, 1894), Norway (1895), London (1900), Venice (1908)

1892 Marriage to Alice Hoschedé

1926 Death

○ 작품들

– 대표 작품들

인상, 해돋이
짚단
생 타들레스의 테라스
수련 연못
루앙 대성당
일본식 다리

– 1858~1872

View at Rouelles, Le Havre 1858, private collection; an early work showing the influence of Corotà Sainte-Adress and Courbet

Mouth of the Seine at Honfleur, 1865, Norton Simon Foundation, Pasadena, California; indicates the influence of Dutch maritime painting.

The Green Wave, 1866, Metropolitan Museum of Art

Women in the Garden, 1866–1867, Musée d’Orsay, Paris

Woman in the Garden, 1867, Hermitage, St. Petersburg; a study in the effect of sunlight and shadow on colour.

Garden at Sainte-Adresse (“Jardin à Sainte-Adresse”), 1867, Metropolitan Museum of Art, New York

The Luncheon, 1868, Städel, which features Camille Doncieux and Jean Monet, was rejected by the Paris Salon of 1870 but included in the first Impressionists’ exhibition in 1874.

La Grenouillére 1869, Metropolitan Museum of Art, New York; a small plein-air painting created with broad strokes of intense colour.

On the Bank of the Seine, Bennecourt, 1868, Art Institute of Chicago

The Magpie, 1868–1869. Musée d’Orsay, Paris; one of Monet’s early attempts at capturing the effect of snow on the landscape. See also Snow at Argenteuil

Le port de Trouville (Breakwater at Trouville, Low Tide), 1870, Museum of Fine Arts, Budapest

La plage de Trouville, 1870, National Gallery, London. The left figure may be Camille, on the right possibly the wife of Eugène Boudin, whose beach scenes influenced Monet.

Houses on the Achterzaan, 1871, Metropolitan Museum of Art, New York

Jean Monet On His Hobby Horse, 1872. Metropolitan Museum of Art, New York

Springtime 1872, Walters Art Museum

Ships Riding on the Seine at Rouen, 1872, National Gallery of Art, Washington DC

– 1873~1886

Camille Monet on a Garden Bench, 1873, Metropolitan Museum of Art, New York

The Seine at Argenteuil, 1873

The Artist’s House at Argenteuil, 1873, The Art Institute of Chicago

Coquelicots, La promenade (Poppies), 1873, Musée d’Orsay, Paris

Argenteuil, 1874, National Gallery of Art, Washington D.C.

The Studio Boat, 1874, Kröller-Müller Museum, Otterlo, Netherlands

Camille au métier, 1875, Barnes collection

An image of the 1875 painting Bords de la Seine à Argenteuil from Monet’s obituary in Le Figaro (1926)

Woman with a Parasol – Madame Monet and Her Son, 1875, National Gallery of Art, Washington D.C.

Madame Monet in a Japanese Kimono, 1876, Museum of Fine Arts, Boston

Le Bateau-atelier, 1876, Barnes collection

Flowers on the Riverbank at Argenteuil, 1877, Pola Museum of Art, Japan

Vétheuil in the Fog, 1879, Musée Marmottan Monet, Paris

Study of a Figure Outdoors: Woman with a Parasol, Facing Left, 1886, Musée d’Orsay

– Garden

In the Garden, 1895, Collection E. G. Buehrle, Zürich

Agapanthus, between 1914 and 1926, Museum of Modern Art, New York

Flowering Arches, Giverny, 1913, Phoenix Art Museum

Water Lilies and the Japanese Bridge, 1897–1899, Princeton University Art Museum

Water Lilies, 1906, Art Institute of Chicago

Water Lilies, Musée Marmottan Monet

Water Lilies, c. 1915, Neue Pinakothek, Munich

Water Lilies, c. 1915, Musée Marmottan Monet

– Late paintings

Water Lilies and Reflections of a Willow (1916–1919), Musée Marmottan Monet

Water-Lily Pond and Weeping Willow, 1916–1919, Sale Christie’s New York, 1998

Weeping Willow, 1918, Columbus Museum of Art

Weeping Willow, 1918–19, Kimball Art Museum, Fort Worth, Monet’s Weeping Willow paintings were an homage to the fallen French soldiers of World War I

House Among the Roses, between 1917 and 1919, Albertina, Vienna

The Rose Walk, Giverny, 1920–1922, Musée Marmottan Monet

The Japanese Footbridge, 1920–1922, Museum of Modern Art

Wisteria, 1920-1925, Kunstmuseum Den Haag

– Series of paintings

La Gare Saint-Lazare, 1877, Musée d’Orsay

Arrival of the Normandy Train, Gare Saint-Lazare, 1877, The Art Institute of Chicago,[99] a part of Monet’s Gare Saint-Lazare series.

The Cliffs at Etretat, 1885, Clark Institute, Williamstown

Sailboats behind the needle at Etretat, 1885

Two paintings from a series of grainstacks, 1890–91: Grainstacks in the Sunlight, Morning Effect

Grainstacks, end of day, Autumn, 1890–1891, Art Institute of Chicago

Poplars (Autumn), 1891, Philadelphia Museum of Art

Poplars at the River Epte, 1891 Tate, London

Rouen Cathedral at sunset, 1893, Musée Marmottan Monet

Rouen Cathedral, Morning Light, 1894, J. Paul Getty Museum

The Seine Near Giverny, 1897, Museum of Fine Arts, Boston

Morning on the Seine, 1898, National Museum of Western Art, Tokyo

Charing Cross Bridge, 1899, Thyssen-Bornemisza Museum, Madrid

Charing Cross Bridge, London, 1899–1901, Saint Louis Art Museum

Two paintings from a series of The Houses of Parliament, London, 1900–01, Art Institute of Chicago

London, Houses of Parliament. The Sun Shining through the Fog, 1904, Musée d’Orsay

Grand Canal, Venice, 1908, Museum of Fine Arts, Boston

Grand Canal, Venice, 1908, Fine Arts Museums of San Francisco

San Giorgio Maggiore at Dusk, 1908, National Museum Cardiff, Wales

San Giorgio Maggiore, 1908, Indianapolis Museum of Art

– Water lilies

Le Bassin Aux Nymphéas, 1919. Monet’s late series of water lily paintings are among his best-known works.

Water Lilies, 1919, Metropolitan Museum of Art, New York

Water Lilies, 1917–1919, Honolulu Museum of Art

Water Lilies, 1920, National Gallery, London

Water Lilies, c. 1915–1926, Nelson-Atkins Museum of Art, Kansas City, Missouri

Reflections of Clouds on the Water-Lily Pond, c.1920, Museum of Modern Art, New York

참고 = 위키백과

크리스천라이프 편집부