1855년 1월 20일, 프랑스의 작곡가 에르네스트 쇼송 (Ernest Chausson, 1855 ~ 1899) 출생
에르네스트 쇼송 (Ernest Chausson, 1855년 1월 20일 ~ 1899년 6월 10일)은 파리 시에서 태어난 프랑스의 작곡가다. ‘프랑키스트’의 주요 멤버로서 국민음악협회의 창립에도 많은 힘을 기울였던 쇼숑은 프랑크의 순수절대 음악을 기초로 하여 그 위에 독자적인 색채를 만들어 나갔는데, 그의 악풍 (樂風)은 감각적으로 날카롭고, 우수에 찬 것이 많으며 또 자연에 대한 세련된 감수성이 넘쳐 있다. 음은 선명하고 아릅다고 정서는 청순하여 깊은 감동을 주는데, 가극, 피아노곡, 가곡, 교향곡 등 모든 분야의 작품 중, 《바이올린과 관현악을 위한 시곡》(詩曲)은 특히 유명하다.

– 에르네스트 쇼송 (Ernest Chausson)
.본명: 아메데-에르네스트 쇼송 (Amédée-Ernest Chausson)
.출생: 1855년 1월 20일, 프랑스 제2제국 파리
.사망: 1899년 6월 10일 (44세), 프랑스 제3공화국 이블린 주 리마이
.국적: 프랑스
.직업: 작곡가
.사조: 후기 낭만주의
프랑스의 작곡가.
파리에서 태어났으며, 어릴 때는 법률을 공부하였다. 하지만 법률 공부에 대한 회의를 느껴 25세였던 1880년에 파리 음악원에 입학하였다.
파리 음악원에서 마스네, 프랑크 등에게 수업을 받으면서 프랑크 악파의 전형적인 작곡가가 되었다.
1886년에 뮌헨과 바이로이트에서 바그너의 악극을 접한 후 강한 인상을 받아 오페라를 만들겠다는 결심으로 10년 동안 매달린 결과 오페라 ‘아르튀 왕’을 만들었다.
이후 국민음악단체인 국민음악협회의 서기로 1896년까지 활동하면서 상당수의 작품을 남겼다.
그러나 1899년 6월 10일, 자전거를 타고 내리막을 내려오던 중 사고를 당해 44세의 젊은 나이로 세상을 뜨고 말았다.

○ 생애 및 활동
에르네스트 쇼송 (Ernest Chausson)은 1855년 1월 20일 프랑스 파리 시에서 출생했다.
어려서는 법률을 공부했으나, 이에 회의를 느껴 음악가로서는 다소 늦은 감이 있는 25세 (1880년)에 ‘파리 음악원’에 입학하여 음악공부를 시작한다.
이러한 경로는 마치 음악가가 되기 위한 한 통과의례처럼 느껴진다.
왜냐하면 로베르트 슈만, 엑토르 베를리오즈, 표트르 차이콥스키, 모데스트 무소륵스키 등의 숱한 음악가들이 법률이나 의학 또는 그 밖의 다른 길을 걷다가 결국은 음악에 대한 정열과 미련으로 음악가의 험난하고도 어려운 길을 택하고 있기 때문인데, 에르네스트 쇼송 역시 같은 경로를 되밟으며 음악에 대한 그의 길을 결정하였던 것이다.
어려운 결단으로 일단 음악의 길을 선택한 쇼숑은 파리 음악원에서 쥘 마스네 (Jules Massenet)와 세자르 프랑크 (Cesar Franck)에게 음악수업을 받으면서 프랑크 학파의 전형적인 작곡가로 명성을 쌓기 시작했다.
1886년에 뮌헨과 바이로이트에서 리하르트 바그너의 악극을 접하고 강한 인상을 받아 10년동안의 작업으로 오페라 “《아르튀 왕》”을 완성하였다.
같은해에 쇼송은 국민음악운동 단체인 국민음악협회의 서기로 1896년까지 활동하였으며 이와 함께 정력적인 작곡활동도 펼쳤으나, 비교적 젊은 나이인 44세 때인 1899년 6월 10일 자전거 사고로 세상을 떠났다.

○ 작품의 경향 및 특징
‘프랑키스트’의 주요 멤버로서 국민음악협회의 창립에도 많은 힘을 기울였던 쇼숑은 프랑크의 순수절대 음악을 기초로 하여 그 위에 독자적인 색채를 만들어 나갔는데, 그의 악풍 (樂風)은 감각적으로 날카롭고, 우수에 찬 것이 많으며 또 자연에 대한 세련된 감수성이 넘쳐 있다.
음은 선명하고 아릅다고 정서는 청순하여 깊은 감동을 주는데, 가극, 피아노곡, 가곡, 교향곡 등 모든 분야의 작품 중, 《바이올린과 관현악을 위한 시곡》 (詩曲)은 특히 유명하다.
- 작품의 경향
프랑크 악파의 주요 일원이었다.
그래서 프랑크의 영향을 많이 받았고, 섬세한 감정과 우수를 담았다.
프랑스 낭만파와 드뷔시를 연결하는 주요 작곡가 중 한 명이다.
- 작품의 특징
대체로 섬세하고 예민하며, 감성적이고 우수에 기울어지는 경향도 있다.
작곡을 신중하게 했기 때문에 작품 번호가 붙인 것과 붙이지 않는 것까지 포함하여 58곡에 불과하다.
기악곡보다 성악곡을 많이 작곡하였으며, 그 중에서 가곡을 많이 작곡한 것이 특징이다.
쇼송은 프랑스 낭만파와 드뷔시를 연결하는 중요한 인물이기도 하다.

○ 주요 작품
- 관현악곡
교향시 비비안 작품번호 5 (1882, 1887년 개작)
교향곡 내림 나장조 작품번호 20 (1889~90)
바이올린과 관현악을 위한 시곡 작품번호 25 (1896)
교향시 저녁 축제 작품번호 32 (1897~8)
- 부수음악
템페스트 작품번호 18(1888)
체칠리아의 전설 작품번호 22(1891)
- 실내악
피아노 3중주 사단조 작품번호 3 (1881)
피아노, 바이올린, 현악 4중주를 위한 협주곡 라장조 작품번호 21 (1889~91)
피아노 4중주 가장조 작품번호 30(1897)
첼로(또는 비올라)와 피아노를 위한 소품 작품번호 39(1897)
현악 4중주 다단조 작품번호 35(1897~9)
- 피아노
5개의 환상곡 작품번호 1(1879~80)
풍경 작품번호 38(1895)
4개의 춤 작품번호 26(1896)
- 가곡
7개의 멜로디 작품번호 2(1879~82)
4개의 멜로디 작품번호 8(1882~8)
4개의 멜로디 작품번호 13((1885~7)
사랑과 바다의 시 작품번호 19(1882~90, 92년에 개작)
온실 작품번호 24(1893~6)
3개의 가곡 작품번호 27(1896)
2개의 시 작품번호 34(1898)
2개의 멜로디 작품번호 36(1896,8)
영원한 노래 작품번호 37 (1898)
- 합창
아라비아 칸타타 (1881)
베다 찬가 작품번호 9(1886)
- 오페라
아서 왕 작품번호 23 (1886~95)

참고 = 위키백과
크리스천라이프 편집부
