1820년 10월 6일, 스웨덴의 오페라 가수 제니 린드 (Johanna Maria Lind, 1820 ~ 1887) 출생
요한나 마리아 린드 (스: Johanna Maria Lind, 1820년 10월 6일 ~ 1887년 11월 2일)는 제니 린드 (Jenny Lind)라는 이름으로 알려져 있는 스웨덴의 오페라 가수이다. “스웨덴의 나이팅게일” (Swedish Nightingale, 스: Den svenska näktergalen)이라는 별칭으로 부르기도 한다. 스웨덴과 유럽에서 소프라노 역할을 맡은 성악가로 널리 알려져 있다.
– 제니 린드 (Jenny Lind)
.본명: 요한나 마리아 린드 (Johanna Maria Lind)
.별칭: 스웨덴의 나이팅게일 (Swedish Nightingale)
.출생: 1820년 10월 6일, 스웨덴 스톡홀름
.사망: 1887년 11월 2일 (67세), 영국 헤리퍼드셔
.국적: 스웨덴
.직업: 오페라 가수
.배우자: 오토 골트슈미트 (Otto Goldschmidt)
.자녀: 3명
.종교: 루터교
스웨덴의 소프라노. 본명은 요한나 마리아 린드 (Johanna Maria Lind).
안데르센이 그녀의 노래를 듣고 사랑에 빠진 적이 있었다.
하지만 린드는 그에겐 관심이 없었고, 오히려 쇼팽을 짝사랑하고 있었다.
안데르센의 동화들 중 하나인 나이팅게일이 린드를 짝사랑하는 마음을 담아 쓴 것이라고 한다.
“스웨덴의 나이팅게일”이라는 별명을 가지고 있다.
○ 생애 및 활동
스톡홀름 중부에 위치한 클라라 (Klara) 지구에서 부기로 근무하던 니클라스 요나스 린드 (Niclas Jonas Lind, 1798년 ~ 1858년)와 학교 교사로 근무하던 안네마리 펠보리(Anne-Marie Fellborg, 1793년 ~ 1856년)의 사생아로 태어났다.
1838년 스웨덴에서 열린 《마탄의 사수》 공연 이후에 널리 알려졌다. 한때는 성대 질환을 앓기도 했지만 스페인 출신의 노래 강사이자 바리톤 성악가인 마누엘 가르시아 (Manuel García)가 그의 목소리를 구했다.
1840년대에는 스웨덴과 북유럽에서 수많은 오페라 공연을 맡았으며 펠릭스 멘델스존의 제자가 되기도 했다.
1840년부터는 스웨덴 왕립 음악원의 회원으로 활동하기도 했다.
1844년 12월에는 독일 베를린에서 열린 빈첸초 벨리니의 오페라 《노르마》에서 주역을 맡았다.
영국 런던에서 갈채를 받았던 2차례의 시즌 공연을 끝으로 그는 29세에 오페라 무대에서 은퇴를 선언하게 된다.
1850년에는 미국의 흥행사인 P. T. 바넘 (P. T. Barnum)의 초청을 받아 미국을 방문했다.
93차례의 대규모 연주회에 출연한 이후에는 자신이 직접 기획한 순회 공연을 진행했다.
그는 이 연주회를 통해 35만 달러 이상의 수익을 올렸으며 여기서 나온 수익의 대부분을 자선 사업을 위한 자금, 특히 스웨덴의 자유 학교 설립을 위한 기금으로 기부했다.
1852년에는 자신의 새로운 남편이 된 독일 출신의 작곡가인 오토 골트슈미트 (Otto Goldschmidt)와 함께 유럽으로 돌아갔고 1855년부터 잉글랜드에 거주했다.
결혼 생활 20년 동안 슬하에 3명의 자녀를 낳았고 가끔씩 연주회를 개최하기도 했다.
1882년부터는 런던 왕립음악대학에서 성악과 교수로 재직했으며 1887년 11월 2일 헤리퍼드셔주 와인즈포인트 (Wynd’s Point)에서 별세했다. 향년 67세
그의 유해는 말베른 (Malvern)의 묘소에 안치되었다.
영국은 사랑스런 제니에 대한 추억을 영원히 간직하기 위해 제니 린드의 기념 조형물을 웨스트민스터 사원의 시인 코너에 마련하였다.
헨델과 셰익스피어의 바로 옆이다.
영국을 위해 공헌한 위대한 인물만이 들어설수 있는 웨스트민스터 사원에 영국 출신 이외의 인물은 헨델과 제니 린드밖에 없다.
더구나 시인 코너의 여성은 제니가 유일하다.
웨스트민스터 사원의 제니를 위한 기념상에는 ‘그의 생애와 노래는 감미로운 추억이었다’라고 적혀있다.
스웨덴은 가장 단위가 높은 지폐인 50 크로네에 제니 린드의 초상화와 무대에서의 리사이틀 장면을 넣어 그를 기념하였다.
○ 기타
안데르센이 그녀의 노래를 듣고 사랑에 빠진 적이 있었다. 하지만 린드는 사회적으로 평판이 좋은 편이 아니었던 그에겐 관심이 없었고, 오히려 자신의 공연에 찾아와 응원해 준 쇼팽을 짝사랑하고 있었다. 안데르센의 동화들 중 하나인 나이팅게일이 린드를 짝사랑하는 마음을 담아 쓴 것이라고 한다.
비정규직 교사인 그녀의 어머니가 혼인신고를 하지 않은 친부로부터 양육비를 받지 않은 까닭에, 생활비를 벌기 위해 나가 있는 동안 점심도 굶고 노래를 부르며 외로운 시간을 보냈는데, 왕립음악원과 발레단에서 활동하던 인근 주민이 아이의 목소리가 빼어남에 감동받은 나머지 어머니를 설득해 음악원의 장학생으로 보내 음악이론과 성악을 배울 수 있었다고. 이 발레리나는 평소 재능기부를 하던 사람이었으며 그래서 린드 또한 자신의 은인으로부터 영향을 받아, 성인이 되어 가장 먼저 만든 위시리스트가 고향의 가난한 아이들이 학비 걱정 없이 다닐 수 있는 학교 설립이었으며 바넘과 계약한 이유 중 하나도 이 학교 설립과 이후 운영 자금 때문이었다.
쇼팽의 마지막 뮤즈로, 선정 기준은 쇼팽으로부터 노래 편곡을 허락받았는지의 여부다. 서로의 팬인 것으로 유명했다. 쇼팽의 마지막 후원자였던 제인 스털링이 직접 편곡을 허락받은 폴란드의 성악가 델피나 포토츠카, 수양딸처럼 보살피고 가르친 폴린 비아르도, 그리고 제니 린드만큼은 신뢰하여 중태에 빠진 쇼팽과 단 둘이 작별인사를 할 수 있게 했으며, 이들이 쇼팽에게 마지막으로 노래를 불러줄 수 있도록 병실에 피아노를 들였다고 한다. 린드의 경우 공연 프로모터로부터 전염병 감염 위험이 있다며 파리 방문을 만류하는 편지를 받았음에도 일정을 바꿔 2주 간의 휴가를 내 임종 전의 쇼팽을 만났다.
그리고 쇼팽으로부터 병이 나으면 새로운 가곡을 작곡 받거나 좋아하는 쇼팽 피아노 소품에 가사를 붙이고 편곡해 자신의 다음 투어에 올릴 수 있도록 제안을 받았지만 그가 39세로 상태가 악화돼 사망하면서 뜻을 이루지 못했다. 쇼팽 사후 둘의 관계에 대해, 그리고 상드와의 결별 원인을 두고 갑론을박하는 세간의 루머가 거세질 것을 우려한 남편 오토는 아내가 쇼팽에게 보낸 팬레터의 답장을 입수하거나 그로부터 받은 편지, 당시의 일기 등을 폐기했기에, 두 사람이 어떤 곡을 몇 곡이나 선정했는지는 구체적으로 전해지지 않는다.
창법은 벨팅과 클라이막스에서의 루바토 바이브레이션을 거의 혹은 전혀 쓰지 않으며 토크 부분에서도 강력한 스타카토로 어필하는 일 없이 새의 지저귐처럼 청량하거나 허공을 가르는 듯 길게 여운을 남기는 고음을 추구했다. 당시에도 인기 있던 여느 벨칸토 창법과도 구분되는 보이스톤으로, 나이팅게일이라는 별명은 여기서 유래했으며 성대결절을 극복한 후에는 더욱 유니크한 발성을 할 수 있었다.
참고 = 위키백과, 나무위키
크리스천라이프 편집부