1876년 4월 4일, 프랑스의 화가 모리스 드 블라맹크 (Maurice de Vlaminck, 1876 ~ 1958) 출생

1876년 4월 4일, 프랑스의 화가 모리스 드 블라맹크 (Maurice de Vlaminck, 1876 ~ 1958) 출생

모리스 드 블라맹크 (Maurice de Vlaminck, 1876년 4월 4일 ~ 1958년 10월 11일)는 프랑스의 화가이다.

1899년 드랭과 사귀면서 자연을 대상으로 그림 공부를 하였다. 마티스 등과 더불어 야수파 운동에 참가했다.

처음에는 고흐의 영향을 받아 원색의 밝은 색조로 점과 곡선을 사용하여 유동적인 그림을 그렸다. 그 후 세잔의 영향을 받기도 했으나, 1918년부터는 새로운 사실주의의 작품을 그렸다.

주요 작품으로 <센 강변>, <강변 풍경> 등이 있다.

– 모리스 드 블라맹크 (Maurice de Vlaminck)
.출생: 1876년 4월 4일, 프랑스 파리
.사망: 1958년 10월 11일, Rueil-la-Gadelière
.직업: 화가, 작가, 조각가, 그래픽 예술가, 시인, 데생화가
.제자: Rudolf Kronbergs, Katsuzo Satomi
.전시 장소: 뉴욕 현대 미술관, 내셔널 갤러리 오브 아트, 민트 뮤지엄 랜돌프, 반 고흐 미술관 등
.예술 사조: 야수파, 탈인상주의, 입체파, 근대 미술
.알려진 분야: 회화
.자녀: Madeleine Berly-Vlaminck
.부모: Joséphine Caroline Grillet, 에드몽 줄리앙 드 블라맹크
.영향: 빈센트 반 고흐, 폴 세잔

모리스 드 블라맹크 (Maurice de Vlaminck, 1876 ~ 1958)는 20세기 초 프랑스에서 앙리 마티스, 앙드레 드랭과 함께 야수파 (Fauvism) 운동을 주도한 화가다.

그는 전통적인 예술 교육을 받지 않고 독학으로 자신만의 강렬한 스타일을 구축한 것으로 유명하다.

블라맹크의 작품은 색채를 해방시키고 화가의 내면적 열정을 직접적으로 전달했다는 점에서 현대 미술사에 중요한 위치를 차지한다.

‘예술에 있어서 이론이란 의사의 처방과 같은 정도로 필요하다고 믿는 사람이 있다면 그 사람은 반드시 병자임에 틀림없다. 지식은 본능을 말살해 버린다. 그림의 창작은 유통 (流通)이 자재 (自在)로운 그림을 그리는 것이 아니고 자기의 그림을 그리는 것이다.’ 이렇게 단언하는 모리스 드 블라맹크는 가장 포브적인 화가였으며 포비슴 속에 산 화가이기도 하였다.

○ 생애 및 활동

그는 1876년 4월 4일, 프랑스 파리에서 출생하였으나 그 집안은 플랑드르 출신이라 한다.

양친은 음악가로 자제의 교육에는 무관심한 보헤미안 기질이었다. 그러기 때문에 그는 독학으로 그림공부를 하였고, 바이올린을 켠다든지 자전거경주의 선수를 해 가면서 자수성가 (自手成家)의 인생을 걷지 않으면 안 되었다.

이러한 의미에서도 그는 본능에 의하여 화가가 되려고 하였던 것이다.

더욱이 그는 “화가란 무정부주의자와 같아 직업이 아니다”라고 하였으며, 또 “나는 어린이의 눈으로 사물을 본다”라고도 하였다.

그는 드랭과의 교우로 마티스와 사귀어 포비슴 운동에 가담하였다.

블라맹크는 무엇보다도 생명력의 표현을 화면에서 추구해 보려던 화가이다.

“나는 미풍양속에 혁신을 불러일으키고 싶다. 진부한 이론과 의고전주의 (擬古典主義)에서 해방된 자연의 활달함을 보여주고 싶다”고 말하던 그의 패기는 색채의 과잉과 범람으로 화면에 마구 넘쳐 흘러 포브 중에서도 더한층 높은 음색의 절규가 되었다.

모리스 드 블라맹크 (Maurice de Vlaminck)는 1958년 10월 11일, 프랑스 Rueil-la-Gadelière에서 별세했다.

• 주요 생애

야수파의 선구자: 강렬한 원색과 거친 붓터치를 사용하여 감정을 폭발적으로 표현했다. 스스로를 “야수파 중에서도 가장 야수 같은 화가”라고 칭할 정도로 열정적이고 자유분방한 화풍을 선보였다.

고흐의 영향: 1901년 빈센트 반 고흐의 회고전을 관람한 후 깊은 감명을 받았으며, 이는 그의 작품 속 역동적인 필치와 생생한 색감에 큰 영향을 주었다.

다양한 이력: 화가가 되기 전에는 바이올린 연주자, 자전거 경주 선수, 소설가, 군인 등 이색적인 직업을 가졌다. 이러한 경험들은 그의 예술적 에너지의 원천이 되었다.

화풍의 변화: 초기에는 강렬한 색채에 집중했으나, 이후 세잔의 영향을 받아 화면 구성에 치중하게 되었고, 말기에는 어둡고 무거운 톤의 드라마틱한 풍경화를 주로 그렸다.

• 작품의 주요 특징

강렬한 색채와 필치: 전통적인 원근법이나 명암법보다는 작가의 주관적인 감정을 드러내기 위해 원색을 과감하게 사용했다.
두터운 질감: 붓뿐만 아니라 팔레트 나이프를 사용하거나 튜브에서 물감을 직접 짜서 칠하여 화면에 입체감과 생동감을 부여했다.
자연에 대한 애착: 평생 루브르 박물관에 가서 거장들의 그림을 베끼는 것을 거부하며, 직접 발로 누빈 프랑스 지방의 거리와 강변 풍경을 화폭에 담았다.
블라맹크는 화가뿐만 아니라 바이올린 연주자, 사이클 선수, 소설가로도 활동하며 다재다능한 면모를 보였으며, 그의 거칠고 자유로운 영혼은 오늘날까지도 많은 이들에게 강한 인상을 남기고 있다.

○ 주요 작품

모리스 드 블라맹크 (Maurice de Vlaminck, 1876 ~ 1958)는 프랑스의 화가로, 앙리 마티스와 함께 야수파 (Fauvism) 운동을 주도한 핵심 인물이다.

주요 작품으로 <센 강변>, <강변 풍경> 등이 있다.

그의 작품은 강렬한 원색과 역동적인 붓 터치, 그리고 캔버스에 직접 물감을 짜서 바르는 듯한 두터운 질감 (마티에르)이 특징이다.

• 주요 작품 및 시기별 특징

블라맹크의 작품 세계는 크게 야수파 시기, 세잔의 영향을 받은 시기, 그리고 자신만의 독자적인 사실주의 스타일을 구축한 시기로 나뉜다.

.야수파 시기 (1900년대 초반)

빈센트 반 고흐의 영향을 받아 강렬한 원색과 소용돌이치는 듯한 분방한 필치를 선보였다.
샤투의 선착장 (The Seine at Chatou, 1906): 강렬한 빨강과 파랑의 대비가 돋보이는 대표작이다.
샤투 근처의 밤나무 숲 (Les Châtaigniers à Chatou, 1906)
부기발의 경정 (Les régates à Bougival, 1905)

.독자적 스타일 구축기 (1920년대 이후)

점차 어둡고 중후한 색채를 사용하며, 속도감 있는 필치로 눈 덮인 마을이나 폭풍 전야의 풍경 등 드라마틱한 분위기를 연출했습니다.
빨간 지붕 (Les Toits rouges, 1908)
눈 덮인 마을 (Village sous la neige, 1935-36)
어선의 귀환, 브르타뉴 (Retour de pêche, Bretagne, 1947)

• 대표작

Town on the Bank of a Lake, c.1909, oil on canvas, 81.3 x 100.3 cm, Hermitage Museum, Saint Petersburg

Le pont de Poissy, c.1910, oil on canvas, 46.4 x 54.9 cm

Village, c.1912, oil on canvas, 73.7 x 92.1 cm (29 x 36 1/4 in.), Art Institute of Chicago

참고 = 위키백과

크리스천라이프 편집부